【連網】近日,江蘇省第十屆精神文明建設“五個一工程”表彰儀式在江蘇大劇院舉行,我市共3部作品獲獎,其中市淮海劇團創排的淮海戲《辣媽犟爸》獲得優秀作品獎,這也是我市唯一一部獲獎的大型劇目。而與此同時,該劇還獲得了江蘇省文華獎“文華優秀劇目獎”,飾演“犟爸”一角的魏佳寧老師榮獲第三屆江蘇省文華獎“文華表演獎”。
淮海戲《辣媽犟爸》是我市淮海劇團繼《左鄰右舍》后,再度力推的戲曲作品。而近幾年,在我市相關部門的指導扶持下、我市演藝集團的綜合統籌中,全市各劇團破浪前行,創作出了體現港城氣質、港城精神的戲曲作品,助力我市各個劇團打造青藍相繼的傳承體系。而近日,東海呂劇團也正在加緊排練新劇《英雄之銘》,年底首演。那么,本土傳統戲曲發展到底如何呢?
□ 張晨晨 王婧 文/圖
■“政策春天”帶來向好發展
傳統戲曲還需拓展市場
近年來,國家有關部門采取了一系列有力措施,對地方戲曲進行了扶持和幫助。尤其是2014年,北京主持召開文藝工作座談會,之后國務院辦公廳印發《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》之后,地方戲曲無論從資金上還是政策上都得到了不小的支持。在這樣的背景下,淮海劇《辣媽犟爸》創作問世。
該團年輕演員們全體上陣,這不僅是對我市年輕淮海戲演員一次難得的鍛煉,同時也是對淮海戲的保護與傳承。實際上,目前我市由市縣文化部門直管的專業劇團主要有4家:市淮海劇團、贛榆京劇團、東海縣呂劇團、灌南縣淮海劇團。近幾年,推出京劇《九月菊》、淮海戲折子戲《催租》、海州五大宮調《波揚一輪明月》等不少經典劇目,這些劇目給我市百姓帶去了精神致富之路,搭建了心理衛生健康橋,鎖上了文化“連心鎖”。
“劇團針對基層百姓精神文化需求品位逐年提升的現實,巡演活動大力提升創新意識,不斷探索新的巡演內容,讓更多的藝術形式深入基層。把百姓喜歡的文藝節目送下去,讓百姓喜愛的藝術家沉下去。”市演藝集團相關負責人介紹道,“為了讓傳統戲劇重新恢復活力,我們還創新傳承形式,讓非遺戲曲進校園,使經典煥發新活力。”
市藝術研究所相關負責人稱,淮海戲經典劇目展覽展示、非遺傳承人有趣生動的講座、劇團優秀青年演員的精湛表演……學校師生們仿佛走進了戲曲文化的大觀園,一個個戲曲元素令他們目不暇接。淮海戲省級傳承人霍一君老師的講座以傳道為重,凸顯淮海戲文化的內在價值,將專業的戲曲知識,以深入淺出的講課方式娓娓道來,重在培養學生對淮海戲的審美情趣,傳達古海州人的生活習慣、情感態度、價值,避免講座落入存粹知識化、技能化的傳授模式。
“應該說廣大農民群眾對地方戲是十分喜愛的,但由于市場培養不足,以及多年來送戲下鄉無償演出的做法,形成目前‘有需求無市場’的現象。”市淮海劇團團長閆玲玲如是說。實際上,隨著農村經濟發展而新興的大小活動為戲曲帶來了新的市場,而演出流動性比較強的特點又適宜市場的縱深開發。東海呂劇團團長杜秋靈說,他們經常受邀去山東等地演出,效益良好,而全市不少“野蠻生長”的民間劇團也是扎根鄉村。所以,如何借助民間劇團,將農村市場開發好,是接下來擺在相關部門、各個劇團面前的重要問題。
■ 尋求受歡迎度
需符合時代特征和觀眾審美
社會的飛速發展既給戲曲藝術以新的機遇,同時也給戲曲藝術帶來了一系列的考驗。“隨著時代的快速發展,尤其是互聯網的沖擊,人民群眾的精神娛樂生活愈發多元。各種藝術品類日益豐富,看戲已不是大眾唯一的選擇。”市文廣新局文藝處處長楊冬梅介紹道,由此,當今在人民大眾中,形成了兩種娛樂消費形式———“廣場文娛”和“斗室文娛”,而戲曲藝術不再占據主流地位,大多存在于中老年人的晚年生活中。的確,劇場觀眾人數的減少,票房狀況的不佳,觀眾結構老齡化嚴重,新劇目生產困難,從業者生活質量不高等,一系列問題層見疊出,導致如今大部分觀眾對傳統戲曲的發展,都表現出了憂患心理。
“曲是中國傳統文化領域中最豐富多彩、最接地氣、最富于群眾性和人民性的一門藝術。大環境就是這樣。”楊冬梅說。有文字記載和演出活動的中國戲曲劇種,上世紀50年代統計時有300多種,到了2005年,銳減了100多種,目前有演出的地方戲曲僅有不到200種。另據官方數據,在全國范圍內,截至目前,以戲曲劇種最多的山西為例,1982年有48種,2012年僅剩下28種,銳減態勢明顯。
此外,文化市場中,戲曲所占的受眾群體大為減少。現實生活中,喜歡傳統戲劇的年輕群眾越來越少,這也給我市戲曲創作者尋求生存發展提供了別樣創新———堅持以人民為中心的創作導向,實現劇團一舉多贏。譬如說,地方戲曲進基層大型巡演活動是市淮海劇團“堅持以人民為中心的創作導向”的深度實踐。通過編排、表演百姓喜聞樂見的節目,一方面凸顯出社會效益的引導性,提升劇團的社會知名度和口碑;另一方面,一批優秀劇團人才有了展示舞臺,提升了劇團青年演員的凝聚力和舞臺經驗,為淮海戲傳承注入了新活力。
而隨著市淮海劇團文化惠民巡演工程的推進,港城文明程度和公民文化素質不斷提高,劇團演員的表演也更具厚度與張力。
“通過地方戲曲進基層大型巡演活動的開展,在港城掀起新一輪群眾文藝活動熱潮,讓國家級非物質文化遺產淮海戲的保護成果家喻戶曉、婦孺皆知。地方戲曲歷史悠久,但其在表現形式和內容上與現代觀眾的審美要求不搭,要重新獲得認可,還得不斷編創符合時代特征和現代觀眾審美需求的好作品。”楊冬梅說。
■ 煥發新活力
劇本與人才是關鍵
“現在百姓普遍不愛看長袍大褂的古代戲,而是愛看講述身邊事的現代戲。因此,我們編創了具備輕喜劇特質、講述現代家庭故事的《辣媽犟爸》。”楊冬梅介紹道。而淮海戲的經典唱腔“金鳳調”與“好風光”的運用,也讓《辣媽犟爸》的情節脈絡更加清晰。同時也給舞臺上的演員增加了難度,對他們來說,這是一次創意性的表演升華,對青年演員也是一次較為難得的磨練機會。即便如此,后勁不足的問題依然存在。
“目前,在我們劇團,優秀專業創作人才年齡偏大、青年人才短缺。”閆玲玲介紹,培養中青年專業創作力量,建設一支與我市文藝創作實踐和文化強市建設要求相適應的文藝創作人才庫,是當務之急。而新編劇作數量短缺的背后,無疑是青年編劇群體的斷層。據了解,當前全國范圍內的戲曲編劇隊伍老齡化現象突出,中青年編劇數量嚴重不足。培養青年戲曲編劇需要較長的周期和較大的成本,很多劇團受制于編制緊張和生存壓力,大多采用單次購買劇本的形式,也導致青年編劇缺少足夠的成長機會。
據去年發布的《中國非物質文化遺產保護發展報告(2016)》顯示,當前,我國傳統戲劇類非物質文化遺產面臨著較為明顯的斷層問題,主要體現在新編劇作和青年編劇的斷層、藝術水準和青年演員的斷層、青年觀眾的斷層三個方面。由于戲曲觀眾老齡化的日益嚴重和戲曲演出市場的不斷萎縮,許多地方戲曲院團面臨著生存發展困境,多數地方劇團原創劇本數量不超過10%,只能依靠傳統經典劇支撐。
而據筆者調查,目前我市的專業編劇屈指可數,在一定程度上制約著原創戲劇作品的發展。東海呂劇團具有一定的市場思維,經常受邀外出表演。據了解,這個劇團曾有一個國家一級編劇叫楊在金,可以說是“一個編劇救活一個團”。這些年出的大戲小品,都出自他的手,還因此獲得不少大獎。但自楊在金去年退休之后,就基本沒有新的大戲出品,劇團活躍度也就有些降低。而我市另一位國家一級編劇仲躋敏,則去了北京從事電影電視劇行業。
“人才短缺的問題,是短期內無法改善的,這需要各部門協調合作,在引進、培養和激勵機制上下功夫。但這并不是讓我們偷懶,在此之前,我們還可以培養本土戲曲文化愛好者。”一位業內人士坦言,對于扶植和發展戲曲文化,大部分人的思維是以專業人才為驅動,可實際上,戲曲的傳承不能僅僅依靠少數專業傳承者,更重要的是培養大量熱心支持的觀眾、聽眾和參與者,即要培養為數眾多的戲曲文化愛好者。