(記者 王雪峰 攝影 武強剛) 詩者,天地之心。
浩如煙海的中國古詩詞,是中國心靈的表達。
大樂與天地同和。
用音樂和歌唱,詮釋中國心靈的幽情壯采,是張海霞多年的探索。
1月15日晚,“蝶戀花”——張海霞中國古詩詞藝術歌曲獨唱音樂會,在連云港大劇院精彩呈現。跨越時空的音詩畫融合,既是視聽盛宴,又是美育之旅,更是一位音樂教育工作者,對蒼梧大地的款款深情。
讀詩
纏綿悱惻 超曠空靈
燈映樂池詩意濃,未聽人聲心先動。
細節體現匠心,匠心顯示追求。音樂會的海報、節目單的設計、舞臺的布景……精致中彰顯大氣;音樂會主題“蝶戀花”三字,由張美林先生題寫,取法二王,遒勁靈動;九方顯示屏,高低錯落,勾連中國風山水畫卷;580個座位,勝友如云,省聲樂學會的嘉賓,港城聲樂、器樂、舞蹈、朗誦等領域的藝術家,大中小學校音樂教師……既是觀眾,又是走向中國心靈的結伴同行者。
純凈清越的簫聲,拉伸了現場的時間;醇厚流暢的古箏,外延了舞臺的寬度。“常記溪亭日暮……”在張海霞的歌聲中,年輕的李清照帶著醉意,從藕花深處乘舟而來,她依稀在告訴你,這是音樂會的開篇,這是一個沉醉于中國古詩詞而不知歸路的夜晚。
音樂會設置了三個篇章,張海霞現場演唱了10首歌曲,精心創構出三重意境。
始境,以“情”勝,是直觀感相的摹寫,張海霞用歌聲表達心靈的豐富情緒。這里有辛棄疾“眾里尋他千百度”的纏綿執著,也有王維“勸君更盡一杯酒”的深切惦念。
又境,以“氣”勝,是活躍生命的傳達,張海霞用歌聲展現蓬勃的生命氣息。這里有蘇軾“多情卻被無情惱”的無奈感嘆,也有李白“長相思,摧心肝”的悠長哀怨。
終境,以“格”勝,是思想靈魂的啟示,張海霞用歌聲映射人格的堅韌豁達。杜甫蝸居草堂,卻有“自在嬌鶯恰恰啼”的超曠空靈;李煜深居小樓,怎奈“故國不堪回首月明中”的無盡傷痛:還有蘇軾“人生如夢,一樽還酹江月”的人間清醒。
整場音樂會,她演唱了兩首蘇軾的詞,《蝶戀花·春景》是音樂會的主題,《念奴嬌·赤壁懷古》是壓臺曲目。
是啊,誰不喜歡東坡先生呢?詩詞里的蘇東坡,美食里的蘇東坡,三過海州寫下“郁郁蒼梧海上山”的蘇東坡,他用曠達樂觀的詩句,描述了心靈的豐盈。可見張海霞的心意,除了展示中國古詩詞之“美”,更注重古詩詞之“用”。
中國古詩詞浩如煙海,張海霞的歌聲,融合了樂府的曲,唐詩的句,宋詞的調,夾雜著京腔念白、昆腔軟語、川陜方言,帶著觀眾穿越寒來暑往,描畫朝歌夜弦,記錄暮鼓晨鐘,共同用中國心靈的悸動與精妙,標注了時間的驛站,構建出文化的陽關。
讀景
滄海月明 自在恰恰
時間的驛站駐留時間,文化的陽關演繹文化。對于張海霞而言,古詩詞是中華文化中的景致,她就是要通過“古詩今唱”,把景致多維度地呈現為詩意的空間,讓它立體鮮活,更有時代精神,更顯中國特色。
張海霞自幼喜愛音樂,鐘情歌唱。求學路上,她始終相信“會當凌絕頂,一覽眾山小”。1993年,張海霞考入海州師范,后來又到連云港教育學院、南京師范大學學習,師從項筱波、王海峰,得到了宋迎琴、劉春年等多位老師的精心指導。
2006年,張海霞赴中國音樂學院深造,受教于楊曙光、朱以為、蘇晶晶等教授。這是她第一次接觸到中國古詩詞藝術歌曲。
藝術歌曲十八世紀起源于歐洲,歌詞多采用著名詩歌,曲調表現力強,側重表現人物的內心世界,鋼琴伴奏占有重要地位。
中國古詩詞藝術歌曲,扎根博大精深的中華文明,對演唱者的基本功和文學素養有很高的要求。高校音樂教師、聲樂研究生是這類歌曲的主要演唱者。多位高校音樂教師,用這類歌曲的演唱,沖擊中國音樂最高獎——金鐘獎。
在中國音樂學院,教授們都非常喜愛這位顏值出眾、學養豐厚又勤奮聰穎的學生,但也紛紛告訴她:“中國古詩詞藝術歌曲的演唱太難!”
經典的古詩詞在書卷里,更在人們的生活中。很多樂府詩句、宋詞,本就是傳唱的歌詞,如何通過音樂和演唱,再現作者的情緒、語句的畫面、詩詞的意境,與受眾形成共鳴,需要功底和技巧,更需要表演者的文化積淀和人生閱歷。
為了唱好中國古詩詞藝術歌曲,張海霞用了20年的時光,遍讀古詩詞,探求古人意,通過不斷揣摩和表演,她將古詩詞作者的喜悅、哀傷、矛盾、糾結、惆悵、期盼等心態表現得淋漓盡致,用“民族偏美聲”的唱法,逐漸凝練出委婉、雅致、唯美的演唱風格。
張海霞不僅是一位歌者,更是一位美育的使者。從教路上,她始終秉持“以美育人”,踐行“美育浸潤”,強化學校的美育主陣地功能。
2010年,她在市教育局擔任中小學音樂教研員。從課堂的主導者,到音樂教育教學的研究者、管理者,舞臺更大,要求更高。
教育部主辦的中小學生藝術展演,三年一次,是檢驗展示藝術教育教學成果的國家級平臺,被各省市教育主管部門高度重視。
在此項活動中,我市一直走在前列,曾取得過全國地級市獲獎數第一的好成績。2012年以來,連續四屆獲得教育部頒發的優秀組織獎,連續三屆獲得省教育廳頒發的特別貢獻獎,全省僅兩家。
2024年,在全國第八屆中小學生藝術展演活動(連云港賽區)中,藝術表演類包括聲樂、器樂、舞蹈、戲劇(含戲曲)、朗誦五個項目,這是張海霞主抓的工作,全市各中小學校參與熱情極其高漲。
市特教中心選送了一個朗誦節目《追隨祖國》,由四名盲生和四名聾生組成。在市級決賽前走臺時,每支參賽隊只有3分鐘時間。聾盲學生找不準點位,定位還沒準,3分鐘就沒了。
張海霞看在眼里,她通過話筒說:“為了更加公平,給聾盲孩子加3分鐘!”
正是這3分鐘,讓聾盲學生感受到被關愛,他們用更多的感情投入表演,在全市獲得特等獎。張海霞又將這個節目推薦到省級比賽,獲得了省特等獎,并有望被推薦到全國參賽。
讀你
雄姿英發 十里春風
張海霞中國古詩詞藝術歌曲獨唱音樂會,以“蝶戀花”為主題,寓意著人們對美好生活的不懈追求,象征著藝術和文學的融合,傳達著她對教育事業、對腳下土地的無比眷戀。
她把節目單的封面設計成一扇窗口,詩詞是窗口,音樂是窗口,教師是窗口,她是打開窗口的人。
這場音樂會,她用工作之余的時間,準備了三年。“我要用這場音樂會,告訴全市1000多位音樂教師,只有熱愛自己的專業,勤練基本功,才能在你的課堂上影響學生,實現以美育人。”張海霞說。
作為市愛樂教師合唱團的藝術總監,張海霞以限額自主報名的方式,邀請團員參加音樂會的伴唱。起初,她沒說是自己的音樂會,目的是讓團員主動爭取上臺展示的機會。在返場歌曲《春風十萬里》中,她更是大膽地把話筒交給四位95后的音樂老師。她說:“傳承就是要把舞臺交給青年,音樂老師沒有舞臺,就像蝴蝶沒有鮮花。”
市教育局語文教研員朱衛文老師說,張海霞用自己的經歷閱歷,用多年的古詩詞積淀和一位教師對文化自信、文化傳承的使命感,通過音樂會,為全市音樂教師做了示范。
我國著名男高音歌唱家,揚州大學音樂學院原院長,省聲樂學會會長,省音樂家協會原副主席張美林教授,在現場聽完音樂會后,感受很深。他認為這場音樂會的諸多因素,在全國都是創新。“鋼琴與古箏、簫、琵琶、古琴、京胡、鼓等中國傳統樂器的融合,增加了演唱難度,但表現方式更豐富、更多元,這是一次教科書式的嘗試。”張美林表示,“這樣的音樂會,在我省13個設區市的音樂教研員中是第一次。”
歌聲若羽亦如霞,潤心染念漫天涯。
這兩句張海霞的自作詩,表達了她對歌唱藝術的追求和開展藝術教育的目標。用歌聲詮釋心靈,讓古詩詞滋潤心田,在“春風十萬里”中,我們等待張海霞的好消息。
總值班: 吳弋 編輯: 陶莎
來源: 連云港發布